Μετά την άνοδο του Μουσταφά Κεμάλ Ατατούρκ στην εξουσία στην Τουρκία τη δεκαετία του 1920, σημειώθηκαν σημαντικές αλλαγές στον τομέα της γλυπτικής. Η ηγεσία του Ατατούρκ σηματοδότησε μια περίοδο εκσυγχρονισμού και μεταρρυθμίσεων στην Τουρκία, συμπεριλαμβανομένων των τεχνών. Ακολουθεί μια επισκόπηση της ιστορίας των γλυπτών στην Τουρκία μετά την άνοδο του Ατατούρκ στην εξουσία:
1. Επιρροή της Δυτικής Τέχνης: Ο Ατατούρκ πίστευε στην υιοθέτηση δυτικών αρχών για τον εκσυγχρονισμό της Τουρκίας. Αυτό περιελάμβανε τέχνες δυτικού τύπου, συμπεριλαμβανομένης της γλυπτικής. Οι Τούρκοι καλλιτέχνες ενθαρρύνθηκαν να αγκαλιάσουν τις ευρωπαϊκές καλλιτεχνικές τάσεις.
2. Ίδρυση Ακαδημιών Καλών Τεχνών: Για την προώθηση της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, ο Ατατούρκ ίδρυσε ακαδημίες καλών τεχνών σε μεγάλες πόλεις όπως η Κωνσταντινούπολη και η Άγκυρα. Αυτά τα ιδρύματα έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στην εκπαίδευση της επόμενης γενιάς Τούρκων γλυπτών.
3. Έμφαση στην Εθνική Ταυτότητα: Ενώ υιοθέτησαν δυτικά στυλ, οι Τούρκοι γλύπτες ενθαρρύνθηκαν επίσης να ενσωματώσουν τουρκικά και ισλαμικά θέματα στα έργα τους. Αυτή η συγχώνευση δυτικών τεχνικών με τουρκικά πολιτιστικά στοιχεία έγινε σήμα κατατεθέν της τουρκικής γλυπτικής κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου.
4. Γλυπτική σε δημόσιους χώρους: Η κυβέρνηση του Ατατούρκ προώθησε τη δημιουργία γλυπτών για δημόσιους χώρους, πάρκα και πλατείες. Πολλά από αυτά τα γλυπτά απεικόνιζαν ιστορικές προσωπικότητες, εθνικούς ήρωες και τα ιδανικά της νέας Τουρκικής Δημοκρατίας. Αξιοσημείωτα παραδείγματα περιλαμβάνουν το Μνημείο Ατατούρκ στην Άγκυρα και το Μνημείο της Νίκης στην Κωνσταντινούπολη.
5. Επιφανείς γλύπτες: Αρκετοί εξέχοντες Τούρκοι γλύπτες εμφανίστηκαν την περίοδο αυτή. Σημαντικοί γλύπτες όπως ο Zühtü Müridoğlu, ο Hadi Bara και ο Kenan Yontunç κέρδισαν την αναγνώριση για το έργο τους. Παρήγαγαν γλυπτά που γιόρταζαν τον τουρκικό πολιτισμό, την ιστορία και την εθνική ταυτότητα.
6. Εκθέσεις Τέχνης: Η Τουρκία φιλοξένησε διάφορες εκθέσεις τέχνης και φεστιβάλ για την προβολή των έργων Τούρκων καλλιτεχνών, συμπεριλαμβανομένων των γλυπτών. Αυτά τα γεγονότα συνέβαλαν στην ανάδειξη της τουρκικής γλυπτικής στη διεθνή σκηνή.
7. Μνημειακά έργα: Τούρκοι γλύπτες ανατέθηκαν να δημιουργήσουν μνημειώδη έργα που γιόρταζαν τα επιτεύγματα της Τουρκικής Δημοκρατίας. Αυτά τα γλυπτά συχνά μετέφεραν μια αίσθηση πατριωτισμού και νεωτερικότητας.
8. Αλλαγές στα στυλ: Με τις δεκαετίες, η τουρκική γλυπτική εξελίχθηκε με μεταβαλλόμενες καλλιτεχνικές τάσεις. Ενώ ορισμένοι γλύπτες συνέχισαν να εργάζονται σε κλασικά και αναπαραστατικά στυλ, άλλοι αγκάλιασαν αφηρημένες και σύγχρονες προσεγγίσεις.
9. Διατήρηση της Πολιτιστικής Κληρονομιάς: Η Τουρκία έδωσε επίσης προτεραιότητα στη διατήρηση της πλούσιας ιστορικής και πολιτιστικής της κληρονομιάς. Οι αρχαιολογικές ανασκαφές οδήγησαν στην ανακάλυψη αρχαίων γλυπτών και αντικειμένων, τα οποία συντηρήθηκαν προσεκτικά και εκτέθηκαν σε μουσεία.
10. Σύγχρονη Γλυπτική: Τα πιο πρόσφατα χρόνια, η τουρκική γλυπτική έχει γίνει πιο ποικιλόμορφη και πειραματική. Σύγχρονοι γλύπτες εξερευνούν ένα ευρύ φάσμα θεμάτων και στυλ, συμβάλλοντας στην παγκόσμια καλλιτεχνική σκηνή.
Συνολικά, η περίοδος μετά την άνοδο του Ατατούρκ στην εξουσία είδε την ανάπτυξη και την εξέλιξη της τουρκικής γλυπτικής. Αντικατόπτριζε τις προσπάθειες της χώρας να συνδυάσει την πλούσια πολιτιστική της κληρονομιά με σύγχρονες καλλιτεχνικές εκφράσεις, δίνοντας έμφαση στην εθνική ταυτότητα και πρόοδο. Η τουρκική γλυπτική συνεχίζει να εξελίσσεται, επηρεασμένη τόσο από τις ιστορικές της ρίζες όσο και από τις σύγχρονες παγκόσμιες τάσεις.
